Kate Shindell spricht darüber, warum sie als Leiterin von Actors’ Equity zurücktritt

Kate Shindel, die als Präsidentin fungierte Actors’ Equity Association Seit neun Jahren tritt er zurück, nachdem die Corona-Pandemie alle Gewerkschaftsmitglieder für einige Zeit arbeitslos gemacht hatte.

Shindel, 47, sagte, sie erwarte, in der Arbeiterbewegung aktiv zu bleiben, sei aber bestrebt, ihre Arbeit als Schauspielerin wieder aufzunehmen. Die Präsidentschaft von Equity, die eine Gewerkschaft leitet, die mehr als 51.000 Theaterschauspieler und Bühnenmanager im ganzen Land vertritt, ist eine unbezahlte, ehrenamtliche Position. Aufgrund der Zeit, die für die Bewältigung der Krisen, mit denen Gewerkschaftsmitglieder konfrontiert waren, erforderlich war, hatte Shindel so wenig als Schauspielerin gearbeitet, dass sie nicht einmal Anspruch auf den Krankenversicherungsschutz ihrer Gewerkschaft hatte.

Ihr Weggang erfolgt inmitten eines großen Wandels in der Theaterbranche. Charlotte St. Martin vor kurzem Sie gab ihr Amt als Präsidentin der Broadway League aufder Handelsverband, der sich am häufigsten auf der anderen Seite des Verhandlungstisches als Equity befindet, und die Präsidenten mehrerer gemeinnütziger Theater verlassen ebenfalls ihre Positionen.

„Es scheint, als wäre die Zeit gekommen“, sagte Shindel. „Wir haben viel erreicht. Ich denke, Fluktuation ist gut für Organisationen. Ich gehörte nie zu den Leuten, die bleiben wollten, bis die Mitglieder mich rausschmissen.

Shindel, eine ehemalige Miss America, wird ihre dritte und letzte Amtszeit am 23. Mai beenden. Dabei handelt es sich um bearbeitete Auszüge aus einem Interview.

Die Justiz hat während der Pandemie sehr strenge Regeln erlassen, was zu einer Einschränkung der Aufführungen im ganzen Land geführt hat. Wie denken Sie im Nachhinein über die Rolle von Equity im Theatergeschehen dieser Jahre?

Bei den meisten dieser Wendepunkte standen für mich zwei Dinge im Vordergrund. Erstens, wie wenig wir über die Geschichte von Covid wissen, die wir mittlerweile für selbstverständlich halten – zum Beispiel darüber, wie es übertragen wurde. Zweitens kann ich mir in vielerlei Hinsicht nicht vorstellen, dass man eine Branche entwerfen könnte, die dafür besser geeignet wäre als Live-Auftritte, wenn man eine Branche so gestalten würde, dass sie für einen bestimmten Zeitraum durch eine hoch ansteckende Pandemie völlig lahmgelegt wird.

Es kam der Moment, in dem alle wieder arbeiten wollten – ich übrigens –, aber wir mussten uns damit auseinandersetzen, dass wir möglicherweise eine Branche wiedereröffnen konnten, die für 22-jährige Tänzer, die wahrscheinlich überleben würden, sehr sicher war Covid, wenn sie es bekämen, aber würden… War dies eine Branche, die wir wiedereröffnen wollten, und sie war nur für einige unserer Mitglieder sicher? Was ist mit den älteren Menschen? Was ist mit den Arbeitnehmern in unserer Branche, die aufgrund der AIDS-Epidemie überproportional und dauerhaft immungeschwächt sind? Wir mussten eine Branche wiedereröffnen, in der wir über ausreichende Sicherheitsvorkehrungen verfügten, damit die Menschen ihrer Arbeit nachgehen konnten, ohne ihr Leben zu riskieren.

Gewerkschaftliche Organisierung und Arbeitsaktivismus scheinen auf dem Vormarsch zu sein. Wie wirkte sich das auf die Aktien aus?

Die Kunstindustrie existiert nicht im luftleeren Raum. Die Dinge, die Arbeitnehmern auf der ganzen Welt bewusst werden, dringen auch in unsere Branche ein. Der Mord an George Floyd und das Wiederaufleben der Black Lives Matter-Bewegung haben die Mehrheit unserer Mitglieder mobilisiert. Wie können wir eine Branche wiedereröffnen, die Diskriminierung, Belästigung, Rassismus, Mobbing und alle Arten damit verbundener Verhaltensweisen mit anderen Gründen gleichsetzt, warum wir einem Arbeitgeber sagen könnten, dass heute Abend keine Equity-Mitglieder in ihrer Show zu sehen sein werden, es sei denn, sie sprechen das an?

Wie beurteilen Sie die Lage der Branche?

Wir sind immer noch im Wiederherstellungsmodus. Ich war so gespannt auf das Ende der letzten Staffel, die für mein Geld die beste Staffel am Broadway war, an die ich mich erinnern kann. Es fühlt sich an wie eine Zeit, in der wir als Branche versuchen, Geschichten zu erzählen, die es traditionell nicht auf die Plattform geschafft haben. In Bereichen wie dem Marketing ist jedoch möglicherweise eine weitere Weiterentwicklung erforderlich.

Etwas, worüber nicht viel gesprochen wird, das mir aber nie aus dem Kopf geht: Ich glaube nicht, dass wir übersehen können, dass es in den Städten eine Menge politisch motivierter Panikmache gibt, insbesondere in Städten, in denen es demokratische Bürgermeister gibt, und vielleicht auch in einigen von ihnen ihnen. Der Grund dafür, dass einige Zuschauer nicht so vollständig zurückkommen, wie wir hoffen, liegt darin, dass wir das rückgängig machen müssen.

Durch die Pandemie hat sich die Vorstellung „die Show muss weitergehen“ verändert. Wir sehen mehr Künstler, die sich für Patienten einsetzen. Wie denken Sie darüber?

Ich denke, es ist wirklich wichtig. Ich habe mit Arbeitgebern am Tisch gesessen, die darauf hingewiesen haben, dass die Menschen häufiger als früher an Mental Health Days oder Shout-outs teilnehmen, und meiner Meinung nach ist dies jetzt wahrscheinlich näher an dem, was der Rest der Welt tut akzeptiert es als angemessen. Als ich anfing, sprachen wir immer noch über die Geschichten über einen Künstler, der von der Bühne rannte, sich in einen Eimer erbrach und dann zurückkam und seine Show fortsetzte. Ich glaube nicht, dass das etwas ist, das es mehr wert ist, gefeiert zu werden.

Vor welchen Herausforderungen steht Ihr Nachfolger?

Die Löhne bleiben ein großes Thema. Die Frage „Wird es einen Streik geben?“ wird in den nächsten Jahren häufiger gestellt, weil die Menschen aufgeregt sind. Es gibt einen Kampf an vielen Fronten, aber im Kern ist es ein moralisches Gebot für Menschen, die sich entscheiden, Theater zu produzieren, ihre Strukturen auf existenzsichernden Löhnen für die Künstler aufzubauen, die für sie arbeiten.

Eines der letzten Dinge, mit denen Sie sich auseinandersetzen mussten, war der Krieg zwischen Israel und der Hamas. Der Nationale Rat für Gerechtigkeit hat beschlossen, keine Stellungnahme abzugeben?

Wir wurden unter Druck gesetzt, eine Erklärung zur Unterstützung Israels sowie eine Erklärung zur Unterstützung des Waffenstillstands abzugeben. Ich habe tatsächlich einen Entwurf für unseren Rat geschrieben, um zu prüfen, ob er für die Abgabe einer Erklärung gestimmt hat, aber dazu sind wir nie gekommen – die Frage „Sollen wir eine Erklärung abgeben?“ wurde nie angenommen.

Wir versuchen, Positionen zu vertreten, die für uns richtig sind, was uns nicht zu den außenpolitischen Experten macht, die die meisten von uns sind. Ich weiß, dass Mitglieder immer mehr Gewerkschaften beitreten möchten, die ihre Werte widerspiegeln – das ist nicht gerade neu, aber es scheint zu wachsen. Persönlich denke ich, dass es ganz klar ist, dass es so schnell wie möglich zu einer Art Waffenstillstand kommen muss. Aber was die Art und Weise angeht, wie wir damit umgegangen sind, mit Mitgliedern, deren Ansichten einander diametral widersprachen – ich denke, wir haben es so gut gemeistert, wie wir konnten.

Was kommt als nächstes für Sie?

Ich höre ständig vor. Mein einziger Wunsch war, Schauspieler zu werden, und es schien, als wäre es an der Zeit, mich wieder auf meine Karriere zu konzentrieren. Ich vermisse das Singen mehr als alles andere. Ich möchte im Schulungsraum sein und neue Seiten besorgen.